jueves, 31 de marzo de 2011
Apostilla breve: falacia
Apostilla breve: el número 1
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La canción Puttin' on the Ritz, de 1929, de Irving Berlin, cobra inusitada fuerza musical en la versión del cantante holandés Taco Ockerse, en 1982.
De cariiño y canciones transgresoras
Poco después, en 1969, Gainsbourg compondría Je t´aime... moi non plus (Te amo; yo tampoco) que originalmente fue inspirada por su amante de entonces, Brigitte Bardot; se esperaba que la intrepretara ella misma, pero la actriz estaba casada y el marido, carente de oído musical, se interpuso. Así que la dedicatoria de la canción se fue para la bella modelo inglesa Jane Birkin (la del famoso coñito al aire en la película Blow-Up, de 1966, de Michelangelo Antonioni) que Gainsbourg recién acababa de conocer. La canción imita un orgasmo, lo que ocasionó un sobresalto en el Vaticano que se vino... desde Roma a París con una petición de censura fulminante. Pero, como es fórmula probada, la prohibición se tornó acicate y Ja t´aime... moi non plus fue un exitazo mundial. Al Papa no le quedó más remedio que gemir.
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En 1999, la cantante estadounidense Elinor Blake (California, 1965), alias April March (Elinor admiraba muchísimo al feo Serge Gainsbourg que nació en 1928, en abril y murió en 1991, en marzo. Así, abril-marzo: April March ), tradujo y readaptó el éxito francés de France Gall, con el título : Chick Habit . El cineasta Quentin Tarantino, usó la canción en su película Death Proof (2007).
Hang up the chick habit
hang it up, daddy,
or you'll be alone in a quick
hang up the chick habit
hang it up, daddy,
or you'll never get another fix
i'm telling you it's not a trick
pay attention, don't be thick
or you're liable to get licked
you're gonna see the reason why
when they're spitting in your eye
they'll be spitting in your eye
Goofy Lynch
El estilo cinematográfico de David Lynch (Montana, 1946) , con cintas tan famosas como Cabeza de borrador, El Hombre Elefante, Terciopelo azul, Twin Peaks y Mulholland Drive entre otras, se sitúa dentro de la categoría de estoy-dentro-de-la-pesadilla-y-no-puedo-despertar, que dada la persistencia de tal esquema en sus películas, con la inminente tragedia que nunca llega, desemboca en la autoparodia involuntaria. Similar al caso de González Iñárritu y sus tragedias sincronizadas. Así, ¿qué pasaría si Lynch dirigiese un cortometraje con Tribilín (Goofy) como protagonista?
miércoles, 30 de marzo de 2011
Un día como hoy, en 1981, un cinéfilo disparó contra Reagan
¿El cine influye en la vida real o viceversa?
El intento de asesinar a un político famoso por motivos extrapolíticos, simplemente para cobrar a la vez, fama, tiene ya varios antecedentes en EEUU, donde la cultura de la libre compra-venta de armas, más la fuerza mediática que produce celebridades de la noche a la mañana, ensambla de modo fatal, pero eficaz, con los casos de pobres diablos que apuntalan su voluntad con la prótesis de un arma.
La trama de la historia del intento de asesinar al entonces presidente Reagan, surgió así, de un doble influjo letal.
Luego de acudir 15 veces a la sala de cine para contemplar la película Taxi Driver (1976), John Hinckley, Jr. se enamoró de la actriz Jodie Foster, que interpreta a una prostituta adolescente (Iris); y se identificó con el actor Robert De Niro que interpreta a un taxista solitario (Travis Bickle), un pobre diablo que decide cambiar su vida, mediante... la adquisición de un arma. El director Martin Scorsese concibió la película a partir de la lectura de los diarios de Arthur Bremer, el individuo que intentó asesinar en 1972 al senador racista George Wallace. Cautivo del mecanismo psicológico de identificación/imitación, John Hinckley, Jr., decidió llamar la atención de Jodie Foster, mediante el asesinato del presidente Ronald Reagan, al que alcanzó a herir. John tenía 23 años cuando disparó; Arthur, 22. La vida de Bremer influyó de modo creativo en Scorsese cuya película a la vez, influyó en Hinckley, Jr., de modo destructivo. ¿O fue Bremer quien influyó en Hinckley?
martes, 29 de marzo de 2011
Legumbre admirable
lunes, 28 de marzo de 2011
Grilla devota
Todos a besar el anillo cardenalicio y a desayunar en el cumpleaños 78 del San Doval San Doval predica tanto a ovejas priistas como panistas
(sentados izq-der) Paco Morales Aceves, contralor del Ayuntamiento tapatío; Zamorita, diputado federal; y el Aris. Frente a Su Excedencia: Melapeláez (de espaldas), Secretario de Gobierno.
La chupónleta (lollipop) comparada con la burka
Escarmiento
domingo, 27 de marzo de 2011
Déja vu: 'ya lo vi' antes
sábado, 26 de marzo de 2011
Werner Herzog presente en el Festival de Cine
viernes, 25 de marzo de 2011
Don Étimo: adulterio
comer la manzana y entonces la serpiente
se aprovechó. Si Dios hubiese prohibido
comer la serpiente, esa misma noche Adán
se la hubiera cenado y la especie humana
se habría salvado de la tentación permanente
del demonio. Está claro que si Dios hubiera
querido salvarnos de la tentación, nos habría
prohibido el ofidio. Dijo que no a la manzana
para dar juego a la serpiente y que continuara
siempre presente.
-Fernando Savater
El Senado despenalizó el adulterio al derogarlo en el Código Penal Federal y dejarlo sólo como materia de juicios civiles y familiar, para casos de divorcio o pensión alimenticia.
Con 69 votos a favor, cero en contra y una abstención, el Senado aprobó la minuta enviada por los diputados (que modifica el capítulo V, del título décimoquinto, del Libro Segundo del Código Penal Federal) y remitió el decreto al Ejecutivo para su publicación.
El perredista Pablo Gómez señaló que "históricamente se construyó el delito de adulterio por hombres para proteger su honor como hombres, no el honor de los seres humanos, sino el de los varones, que han supuesto que son los únicos que tienen honor y éste debe ser correspondido con la conducta de la mujer, a la que conciben como propiedad privada en cuerpo y alma".
-Nota del periódico Milenio, del 25 de marzo de 2011
N.B. En España el adulterio fue despenalizado el 19 de febrero de 1978.
El suplicio de los adúlteros, 1876, Jules Garnier
La palabra adulterio, aunque se refiere a una relación consentida entre adultos, no deriva del vocablo adulto sino más bien, de adulterar, de realizar una adulteración. El término adulterar a su vez, proviene de alterar. La palabra así, se compone de ad + alter, 'hacia otra', o 'con la otra'. ¿Y qué se adultera, corrompe, falsifica o altera cuando se incurre en adulterio? Al violarse el pacto de fidelidad monogámica absoluta, establecido en el matrimonio, se corrompe la posible descendencia: pues, ¿quién sería el papá? Pregunta formulada siempre desde la perspectiva masculina en el contexto de una posible herencia de propiedades o fortunas. El control del patrimonio familiar se basaba así, en dos prohibiciones: la jurídica, que penalizaba la relación de la esposa con otro que no fuese su esposo; y la religiosa católica, que en los mandamientos 6° (no cometerás adulterio) y 9° (no desearás a la mujer del prójimo) reforzaba mediante condena moral el supuesto delito.
jueves, 24 de marzo de 2011
Igualito que en Jalisco
En materia de numeritos, no hay circo pequeño
Filosofía de Coyote
El Coyote que persigue al Correcaminos, tiene como proyecto de vida, construir todos los artilugios posibles a fin de atrapar a dicha ave del desierto. Los constantes fracasos demuestran que dicho proyecto es erróneo, pero eso no cuenta para el Coyote; lo cual revela que su objetivo verdadero no es atrapar al Correcaminos sino elaborar artefactos ad infinitum para atraparlo. Así, en la medida en que fracasa, el Coyote triunfa, pues logra su cometido de mantenerse activo en la construcción incesante de instrumentos fallidos.
Revelación
miércoles, 23 de marzo de 2011
Bye (relato breve)
La Taylor: 1932-2011
En la presente escena contemplé arrobado a Elizabeth Taylor como Cleopatra (1963, dirigida por Joseph L. Mankiewicz), en el cine Tivoli de Laredo, Texas. Yo era un niño: pensé en tomarle una foto a la pantalla, quería fijar no sólo en mi memoria, a la belleza semidesnuda.
Pliegue bizantino: acordeón
Muerte sin fin- J. Gorostiza
por un dios inasible que me ahoga,
mentido acaso
por su radiante atmósfera de luces
que oculta mi conciencia derramada,
mis alas rotas en esquirlas de aire,
mi torpe andar a tientas por el lodo;
lleno de mí -ahíto- me descubro
en la imagen atónita del agua,
que tan sólo es un tumbo inmarcesible,
un desplome de ángeles caídos
a la delicia intacta de su peso,
que nada tiene
sino la cara en blanco
hundida a medias, ya, como una risa agónica,
en las tenues holandas de la nube
y en los funestos cánticos del mar
-más resabio de sal o albor de cúmulo
que sola prisa de acosada espuma.
No obstante -oh, paradoja-, constreñida
por el rigor del vaso que la aclara,
el agua toma forma.
En él se asienta, ahonda y edifica,
cumple una edad amarga de silencios
y un reposo gentil de muerte niña,
sonriente, que desflora
un más allá de pájaros
en desbandada.
En la red de cristal que la estrangula,
allí, como en el agua de un espejo,
se reconoce;
atada allí, gota con gota,
marchito el tropo de espuma en la garganta,
¡qué desnudez de agua tan intensa,
qué agua tan agua,
está en su orbe tornasol soñando,
cantando ya una sed de hielo justo!
¡Mas qué vaso -también- más providente
éste que así se hinche
como una estrella en grano,
que así, en heroica promisión, se enciende
como un seno habitado por la dicha,
y rinde así, puntual,
una rotunda flor
de transparencia al agua,
un ojo proyectil que cobra alturas
y una ventana a gritos luminosos
sobre esa libertad enardecida
que se agobia de cándidas prisiones!
martes, 22 de marzo de 2011
lunes, 21 de marzo de 2011
Alegoría
Botticelli pintó La Primavera o Alegoría de la Primavera entre 1477 y 1482, por encargo de Pierfrancesco, primo de los Médicis.
La escena narra el florecimiento del amor o el renacer de las flores y los afectos. Así, nótese al extremo derecho, el drama que tiene lugar: el dios Céfiro intenta atrapar con los vientos de la pasión, a la ninfa Cloris quien, asustada, pero a la vez excitada (como ocurre momentos antes de hacer el amor: hay nerviosismo, tensión, temor, emociones contradictorias de aceptación y rechazo, culpa... y deseo vigoroso) pretende huir, pero demasiado tarde: su cuerpo bulle agitado por el vendaval erótico y ya manan de su boca flores; Cloris está intoxicada de pasión amorosa a tal grado que su cuerpo, ante nuestros ojos, experimenta una metamorfosis gozosa que la convierte en Flora (o La Primavera), la bellísima mujer que es toda flores, que trae hasta de sobra en su regazo para repartir, la multiorgásmica capacidad femenina para disfrutar, pues Cloris se ha abierto al cariiño y florece como la Primavera, que sonríe seductora y nos sostiene la mirada para afirmarnos:
"sí, acepto hacer el amor ¿Y?".
Pero, un momento:
al centro del cuadro se manifiesta nada más y nada menos, que la diosa Venus (recuérdes el lienzo del mismo autor: El Nacimiento de Venus),
aunque recatadamente vestida.
Ha acudido para poner orden en el huracán de pasiones que desató Céfiro.
"Hacer el amor", parece sentenciar la diosa, "es mucho más que arrebato atolondrado".
Así, sobre su cabeza
sobrevuela su hijo, Cupido,
cegado por una venda,
que apunta
ahí donde indica
la mano derecha
de su madre.
Un grupo de tres hermosas mujeres danza con las manos entrelazadas, con tal gracia que representan a las Gracias mitológicas:
la Voluptuosidad (la joven de la izq),
la Castidad (al centro) y
la Belleza (a la der).
Cupido apunta su flecha hacia la Castidad que precisamente en ese momento,
advierte la presencia de un apuesto joven a la extrema izquierda, que parece ajeno
a la situación.
Es el dios Mercurio, el mensajero
entre lo humano y lo divino (¿acaso no se vive así la pasión del amor?)
que disipa unas nubes con su caduceo, pues no es tiempo de lo tormentoso
sino del gozo ecuánime.
Aunque se haga
el disimulado,
el color rojo de su vestimenta
revela la pasión
que lo abrasa.
La Primavera de Botticelli es así, una pintura con ritmo: a tres tiempos, si se observa bien. Primero, allegro, la sobreexcitación de Céfiro y Cloris/Primavera; segundo, andante, al centro, en medio de un arco que forma el bosque, Venus acude a coordinar, a encauzar la pasión para que se disfrute mejor, en óptimas condiciones; y tercero, finale con minuet, la danza de la seducción de las Gracias. Para hacer el amor sin que se torne mero acto fisiológico ramplón, han de incorporarse así, tres ingredientes sutiles: belleza (pulchritud en latín, esto es, el cuidado de las formas, de los detalles), castidad -no en el sentido literal morboso de la virginidad con tapón cristiano, sino como inocencia, espontaneidad opuesta al cálculo- y por supuesto, la atracción, la química o voluptuosidad. Elementos con los que se pretende atraer la atención de Mercurio, dios de la comunicación y la inteligencia, características imprescindibles de los buenos amantes involucrados en las tareas del placer del máximo acto humano que permite renacer, revivir, florecer como la Primavera.
La modelo preferida de Botticelli, Simonetta Cattaneo Vespucci, posó en el lienzo como Flora o La Primavera, así como Voluptas, la Gracia de la izquierda
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De Vivaldi, el primer movimiento de La Primavera, o allegro: el tiempo de la pasión de Céfiro Y Cloris
domingo, 20 de marzo de 2011
Imagen
Benito Juárez García nació un 21 de marzo de 1806, al pie de la sierra, en el poblado de San Pablo Guelatao. Huérfano desde los tres años, a los doce huyó a pie a la gran capital, Oaxaca, para emprender desde ahí, una biografía siempre ascendente. Es la suya, más bien, hagiografía, pues Juárez recibe trato de figura sagrada, oculta por el incienso cívico de retratos y esculturas oficiales que no permiten ver, descubrir al Benito humano, cotidiano. En ese sentido, conviene mejor atender a los retratos no oficiales, donde no se posa-para-la-Historia (véase abajo), o a los caricaturistas de la época. Benito, entre su hermana, de trenzas, y su esposa
Don Étimo
La primavera, la estación del año que en el hemisferio norte corresponde a los meses de marzo, abril y mayo, es palabra que proviene del latín: prima vera, la primera fase, el primer momento, el principio... del verano que se decía simplemente vera (incluso, los antiguos, no diferenciaban la primavera del verano: simplemente se hablaba del principio y del final del calorcito). Nótese la raíz compartida de vera con verde, vergel, verdura y claro, verano: la estación del calorón que abrasa en los meses de junio, julio y agosto.
La primavera indica el tiempo de despertar (del invierno), de florecer, reverdecer, re-vivir, re-nacer; se asocia así, como metáfora, con el despertar de los sentidos, con la sensibilidad a flor de piel, el calorcito del cuerpo, la manifestación o irradiación de cariiiño-para-todas/os; del amor-didas; es la explosión de los colores, la fiesta del sol, la alegría de vivir, de estar aquí, ahora, en este preciso instante, muy primaveral, en B&B (bata y bóxers), tecleando bajo la luz de la luna llenaaa-no-me-la-acabo.
sábado, 19 de marzo de 2011
EEUU, ReinoUnido y Francia contra Gadafi
(oprímase el cuadro sinóptico para ampliar)
Avión estadounidense con misiles Tomahawk sobrevuela la margen de Libia en el Mediterráneo
La operación para establecer una zona de exclusión aérea se denomina Odyssey Dawn ('Odisea al Amanecer')
*Contexto geopolítico/zona de repercusión
Sugiérense películas para el 'puente' colgante (húyase de la TV comercial)
El Último Beso (2001), es un comedia italiana con momentos dramáticos dirigida por Gabriele Muccino, que versa sobre el fin de la informalidad afectiva de los noviecitos, más o menos comprometidos, y de los solteros con romances ocasionales; para transitar a la vida institucional del matrimonio y la paternidad, donde surgen las desavenencias y las crisis de aceptación y rechazo. El final es un principio. La sola belleza de Giovanna Mezzogiorno y su magnífica actuación como víctima de celos salvajes, vale la pena.
Los infieles (2007), que debió traducirse más bien en el sentido que acentúa la ironía de la palabra life en cursivas, quizá como ¿Vida? matrimonial- del director Ira Sachs, narra el drama de los matrimonios que coexisten con la experiencia de tener amantes y amigos ocasionales. El ritmo del comienzo es lento (y molesta la voz de narrador fuera de cuadro), pero el guión va anudando poco a poco las situaciones hasta hacerlas más complejas y brindar un desenlace realista, sin abandonar la ironía que implica todo matrimonio.
Don Étimo y el satélite
La superluna llena que hoy sábado se podrá contemplar en todo su esplendor, sobre todo en el momento en que salga por el horizonte, será así, una especie de superguarura de la Tierra, más pegada de lo habitual al planeta.
Se trata de un fenómeno poco común que sólo ocurre cada 18 años. La última superluna llena en perigeo (o punto en que la Luna se halla más próxima a la Tierra) se produjo en marzo de 1993.
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Por cierto, ¿de dónde salió la Luna; por qué está allí en el cielo?
La luna surgió en un entorno extremadamente violento, precisamente como el que hace necesario a un guarura o escolta (satelles, satellitis). Pues un astro del tamaño de Marte habría golpeado la Tierra, destrozándole ciertas áreas de donde se desprendieron fragmentos que luego se compactarían en forma de... luna.
En el siguiente video se menciona incluso una especie de hermana de la Tierra, conocida como Feia y muy chocante.